Promotor
A Oficina CIPRL
Breve Introdução
“Of Fragility and Impermanence” é o mais recente trabalho criativo de André Carvalho, que aqui reúne um quinteto formado por músicos com provas dadas no panorama do jazz português. Este projeto é ancorado, nas palavras do seu autor, numa noção de dualidade e pretende “explorar a natureza transitória da existência humana”, focando-se sonoramente nos sons que transcendem ou contrastam com as convenções musicais tradicionais.
Natural de Lisboa e atualmente a residir em Nova Iorque, André Carvalho é um contrabaixista e compositor com um percurso meritório no circuito jazzístico internacional e um corpo de trabalho que excede as fronteiras do jazz. Um músico de gestação relativamente tardia, Carvalho era um estudante de ciências computacionais quando decidiu enveredar por estudos musicais no Hot Clube de Portugal e na Academia de Amadores de Música, fase a que se seguiu um período de estudos académicos de grau superior nas prestigiadas Manhattan School of Music e Universidade de Música e Artes Performativas de Viena. Apesar de um currículo interessante de participações como instrumentista em projetos de outros artistas – de que são exemplos as colaborações com músicos como Gilberto Gil, Carlos do Carmo ou Cristina Branco, e condutores de orquestra como Gustavo Dudamel e Heinrich Schiff –, o trabalho de André Carvalho foca-se sobretudo na dimensão autoral. A sua estreia discográfica ocorre 2011 com a edição do álbum “Hajime”, e desde então editou mais quatro álbuns, entre eles “The Garden of Secret Delights”, uma suite de 11 movimentos inspirada na pintura de Hieronymous Bosch, e dois volumes do ciclo “Lost In Translation” em torno do conceito de intraduzibilidade. Para além dos seus projetos em nome próprio, André Carvalho mantém também uma relação de proximidade com o cinema, tendo composto bandas sonoras para filmes de Gonçalo Almeida e Guilherme Daniel.
José Soares é um saxofonista e compositor nascido no Luxemburgo e atualmente sedeado no Porto com formação superior em jazz pela ESMAE e no Conservatório de Amesterdão. Solista convidado de formações alargadas como a Orquestra de Jazz e Matosinhos e a Banda Sinfónica Portuguesa, Soares colabora regularmente com nomes relevantes do jazz português como Eduardo Cardinho, Pedro Melo Alves e João Grilo, e com músicos estrangeiros como Jeffery Davis, Guy Salamon ou Giuseppe Campisi. José Soares mantém também uma atividade significativa como líder das suas formações e no âmbito do trio partilhado com a vocalista mexicana Fuensanta Mendéz e o trompetista escocês Alistair Payne, entre outros projetos.
Natural de Lisboa e com um percurso formativo diversificado que inclui estudos de guitarra, piano, contrabaixo e performance musical e estudos nos Conservatório de Amesterdão e Copenhaga, João Hasselberg é um músico com uma abordagem transdisciplinar à música. O seu percurso profissional, iniciado em 2004, tem-se desdobrado por colaborações com nomes oriundos de diferentes territórios musicais, como Benjamin Clementine, Luísa Sobral e, mais especificamente no campo do jazz, João Lencastre, Mário Laginha, João Paulo Esteves da Silva, Peter Bernstein ou Tony Malaby, entre outros. Em paralelo à sua atividade puramente musical, Hasselberg desenvolve também um trabalho regular como fotógrafo.
Raquel Reis é uma violoncelista formada pela Academia Nacional Superior de Orquestra e pela Northwestern University School of Music de Chicago. Membro permanente da Orquestra Gulbenkian desde 2007, Raquel Reis colabora também com outras orquestras e atua frequentemente a solo ou em concertos de música de câmara. No que diz respeito ao seu trabalho criativo nas orlas exteriores à música clássica, a violoncelista natural de Coimbra envolve-se regularmente em projetos de jazz (entre os quais podemos estacar o recente trio Herse, ao lado de Sofia Sá e de Clara Lacerda, pianista também atuará nesta edição do festival), improvisação, composição para cinema, peças de dança ou performances artísticas, tendo colaborado nestes contextos com músicos de renome como Mário Laginha, Peter Evans, Uri Caine ou Waldemar Bastos, entre outros.
De naturalidade alemã e atualmente sedeado em Portugal, Samuel Gapp é um músico e compositor com uma atividade prolífica dentro do campo da música contemporânea no seu sentido mais alargado, incluindo experiências na improvisação, na composição e na criação de projetos interdisciplinares. Com um trabalho ramificado por diferentes grupos e formatos, Gapp colaborou ao longo do seu percurso profissional com figuras proeminentes do jazz contemporâneo, como Peter Evans, John O’Gallaguer, Michael Schiefel, Rodrigo Amado ou Nicholas McNair, e é, em paralelo ao seu trabalho puramente musical, o cofundador da editora/plataforma digital Habitable Records.
Ficha Artística
André Carvalho contrabaixo e composição
José Soares saxofone
Raquel Reis violoncelo
Samuel Gapp piano
João Hasselberg eletrónica
Preços
10,00€ | 7,50€ c/d
DESCONTOS:
Cartão Jovem I Estudante I Menores de 30 anos I Pessoas com deficiência.
Maiores de 65 anos e Quadrilátero com desconto de 50%.
Aquisição de bilhetes para 2 espetáculos diferentes, desconto de 10% | Aquisição de bilhetes para 3 espetáculos diferentes, desconto de 20% | Aquisição de bilhetes para 4 espetáculos diferentes, desconto de 30%.
